而个走秀的时尚总监罗琳?珊妮对于自己有份设计的舞台表演倒是没什么太大的惊奇。但本来就对萧永的摄影风格极为喜爱的罗琳。对于萧永在现场拍摄的那些照片,以及他组接那些照片的方式赞不绝口。“原本我们期待的是,萧永能够在现场,将我们精心设计地舞台、场景、模特们的服装造型,以及那些姑娘们的性感和美丽扔到大屏幕上,变成个演出地延伸。没到。他却让个舞台变成了他的视觉念的衍生。那些照片我在走秀之后专门找了个7寸的等离子,反反复复地看了不知道多少遍。我从来没见过一个摄影师,能够以百分之一百的出片率工作,还是在现场无数人关注着的情况下。那些照片,几乎每一张都是硬照的品质,都完全能够直接用来给杂志当封面。而联系起来看,这些照片的叙事性又是如此之强,配上简短的图片说明,就是一组现在最流行地静态电影了。这太不可思议了。”
安妮?勒波维茨的评论则倾向于萧永的摄影技术。她虽然一直都很赞赏萧永的技术,但却也没到萧永的技术已经到了如此精湛的地步,精湛到了已经超乎她这个资深摄影家象中的最高估计。“多重曝光……每当一个摄影师到这个术语的时候。他的意思通常是,他拍出一些很独特地照片,但这些照片他在按快门的时候,也不知道最终是什么效果。尤其是对于不熟练的摄影师来说,多重曝光更有可能是在无数张废片里挑选一两张效果还凑合的照片的前置过程。但是,萧永已经不止一次以在镜头前的实际表现证明了,他能控制多重曝光的效果。这比起偶然诞生一两张让人完全被惊呆了的照片更不可思议。这意味着萧永他能够精确预料到光线在他的镜头里地每一次折射以及最后投射到底片上地效果,也意味着他对于感光介质,无论是胶片或者是CMO对于光线的感知效果。以及相机地后台处系统对于图片合成的判断都有着精准的了解。摄影师中间有不少参与到相机研制开发过程中的,但没有人对于光的解达到过这样的高度……请注意,不是达到了,而是达到过。这才是不折不扣的摄影技术,一种追求极限、极致和至善至美的技术。这是一个摄影或许已经不那么引人注目的时代,但萧永还是以自己的表现,证明了摄影能够将我们的视觉延展到什